10日晚，在第九届中国艺术节新闻中心，中国曲艺家协会分党组书记姜昆应约而至。这时，某媒体年轻女记者起身问：“他是谁？”一旁的同事答道：“好像是演小品的。”姜昆闻后大笑。
“别看我刚才笑得那么灿烂，其实内心冰凉。真不为自己，我只为中国曲艺感到苦恼和哀伤。”年逾花甲的姜昆还没等新华社记者提问便说，“好在有九艺节这样的活动、好在有媒体的支持，中国曲艺才能备受关注。”
一问：九艺节参赛的曲艺作品有哪些新特点？
答：九艺节曲艺作品阵容庞大，曲种之多、前所未有，59个节目中，不仅有相声、快板、山东快书、河南坠子等传统曲艺形式，更有浙江宣卷、安徽黄梅大鼓、河北木板大鼓、快板短剧等诸多具有当地文化符号的非遗保护项目。参赛者大多是业余选手甚至农民兄弟，他们正摩拳擦掌、跃跃欲试，这凸显了九艺节“群众艺术”的特点。
二问：您对“只有普通话，才能普及中国曲艺”的观点作何评价？
答：“地域性”是中国曲艺最大的特点，缺了方言，曲艺将名存实亡。方言是曲艺的直接载体，如果用普通话唱昆曲评弹、山东快书、天津快板，显然不伦不类，啼笑皆非，正所谓“皮之不存，毛将焉附”。因此，“用普通话普及中国曲艺、用外文使其走出去”的口号实在荒唐。
三问：二人转、海派清口火了，小沈阳、周立波赚了，有人斥其低俗，您怎么看？
答：他们动辄上千元的票价，的确令人瞠目结舌，但我心里高兴，因为有市场就会有需求。必须看到，当前有相当一批人特别是农民有自己特有的文化需求，虽然距离一些所谓的“文人雅客”有些距离，但草根艺术恰恰能满足他们的文化生活。二人转、海派清口从“炕头、场院文化”转变为“城市主流文娱方式”，改变了长久以来所形成的雅文化与俗文化、官方文化与民间文化、精英文化与大众文化之间复杂的关系格局。无论是小沈阳还是周立波，都值得鼓励。
四问：有人说，必须解决中国曲艺“俗赏雅不赏、雅赏俗不赏”的现状，您怎么看？
答：当前，以“雅派”为代表的南方曲艺与以“俗派”为代表的北方曲艺存在“互不买账”的情况。其实，无论哪一派，都各有特色。北方要学习南方的高雅，南方要学北方的热情玩命。有人觉得北方曲艺“嘴巴里不干不净”，请给点儿时间，他们会在实践、批评声中成长。毕竟，艺术要满足不同层次的需要，你不能强求农民欣赏巴赫的变奏曲，有人愿意看翻跟斗、打把式，我们为啥不能演？无论是俗是雅，只要“艺术标准不降低、善恶美丑分得清”就行。
五问：相声进高校，科班培养能否代替口授传承？
答：一个行业能否出现大量优秀人才，往往取决于基础从业人员的多少，师徒传授显然没有科班培养快。既然时代不同，培养方式也要与时俱进。北京大学、北京电影学院等高校都开设了相声专业，这肯定是大好事。当前，相声需要新型、系统的培养方式。再有，相声专业毕业生也不一定都搞表演，不少广播电台、电视台的曲艺编辑，舞台，影视剧等各个行业都有相声专业毕业生的身影。
六问：有媒体报道“小沈阳角逐牡丹奖是信心爆棚”“姜昆认为这是他个人行为，不会给予任何照顾”，能否简要介绍这一奖项的评选流程？
答：参评牡丹奖必须经过申报、地方推选、初评、复赛、终评等环节，在复赛阶段比赛时，每位参赛者必须亲自到场参赛方可有机会进入终评环节。二人转是曲艺的一种形式，更是国家级非物质文化遗产，小沈阳是二人转演员，凭什么不能参评牡丹奖？凭什么说人家信心爆棚？当然，要问能否照顾，别说小沈阳，就是他师傅赵本山也得靠实力说话。
七问：曲艺维权难在哪儿？
答：根据新实施的《广播电台电视台播放录音制品支付报酬暂行办法》，中国曲艺家协会于今年发布公开信，希望媒体向曲艺著作权人支付报酬。曲艺维权受到各级领导和组织的支持，但实施起来非常困难。相关法律规定，录像或录音的报酬活动，必须与集体版权管理组织进行结算。倘若没有组织，结算就不合法。因此，我们已经向民政部申请成立“中国曲艺家作品权益维护委员会”，仍待批复。
八问：中国曲艺创作的最大问题是什么？
答：一是“似曾相识”，二是“老腔老调”。一上台还是那句“红旗飘飘万里扬”，观众都烦了。至于相声，谁都知道，“任凭你说破嘴皮，观众就是不乐”。这些问题的根儿都出在创作上。从内容看，人民深恶痛绝的社会题材、切合时代的针砭时弊依然缺位，讽刺艺术与我们渐行渐远；从语言讲，在新语言、新语境中，我们的创作没能做到“语不惊人死不休”，必须与时俱进才行。
九问：今年中国曲艺界还有哪些大事值得关注？
答：5月29日，法国邀请中国21个曲艺节目参加“卢浮金杯”比赛，60名老中青艺人首次到国际赛场展现中国曲艺风貌；6月28日在上海世博会上演百人相声大会。50对相声组合，每对儿只说5分钟，必须让观众乐，否则交通费不给报销；久负盛名的加拿大国际幽默艺术节，今年正式邀请中国代表团参加，这也是曲艺走出国门的一项重要内容。
